Un été 42
Un récit initiatique charnel et attachant.
Catégorie : Chroniques
L’Autre
Déconstruction de l’innocence enfantine.
Daisy Clover
Un mélodrame poignant qui écorne sans concession la mythologie des studios hollywoodiens.
Un été en Louisiane
Les premiers émois d’une jeune fille observés à travers le regard délicat de Robert Mulligan
Les Trois lumières
« Les Trois lumières » composent une parabole métaphysique qui interroge la finitude de l’homme. C’est un hymne à l’amour et à la mort où Eros et Thanatos se réconcilient pour l’éternité au terme d’ une partie de bras de fer dantesque. Magiquement ésotérique en version restaurée.
Akira
Animé tiré du manga culte traitant la peur japonaise du nucléaire.
Shin Godzilla
Godzilla ressurgit pour désormais répondre aux maux de la catastrophe de Fukushima.
Gen d’Hiroshima
Avant « Le Tombeau des lucioles » , une des oeuvres les plus authentiques sur cette période sinistre du Japon.
Dans un recoin de ce monde
« Dans un recoin de ce monde » montre de bouleversantes ressources de poésie pour exprimer avec pudeur le traumatisme de la guerre.
House by the river
« House by the river » est une pure fantasmagorie, une oeuvre d’imagination et une vue de l’esprit où Fritz Lang explore la psyché de son anti-héros et hypostasie le mythe du démon. En version restaurée.
Le testament du Docteur Mabuse
En 1922, Fritz Lang a laissé son génie du mal incurablement fou. Sous la pression du succès populaire, il le ressuscite à l’écran, plus mort que vif, en 1933 dans « Le testament du docteur Mabuse » où les virtualités du parlant prolongent son pouvoir tentaculaire par l’emprise de la machinerie moderne. Hypnotique. En version restaurée.
Au gré du courant
C’est une peinture de caractères en camaïeu gris et en demi teinte que livre Mikio Naruse dans cette étude de mœurs désenchantée où le demi-monde des geishas traditionnelles sommé de s’adapter au diktat de la modernité est voué à l’extinction de son statut d’un autre âge. Un raffinement bouleversant d’émotion contenue pour une œuvre majeure.
Le bateau phare
Le bateau-phare est la métaphore flottante des turpitudes conflictuelles qui agitent les êtres humains. Dans ce huis-clos maritime traversé de turbulences, Jerzy Skolimowski met à nu la psychologie de l’homme, bon ou mauvais, confronté aux éléments comme aux événements. Houleux. En version restaurée.
L’Héritage des 500 000
Sous couvert d’une intense chasse au trésor de guerre, Toshiro Mifune, baroudeur dans l’âme, remue les fantômes de l’invasion des Philippines par l’empire du soleil levant et l’esprit vivant du charnier de ses morts au combat. Inédit en tohoscope noir et blanc.
Ragtime
Une fresque épique, grandiose et tragique. En version restaurée.
Yam Daabo
Dans ce premier long métrage de fiction d’Idrissa Ouedraogo, on sent clairement l’empreinte des courts et moyens métrages documentaires qui l’ont précédé, à travers l’attention que porte le réalisateur sur les habitants de Gourga, village très pauvre situé aux confins du Sahel.
Kadi Jolie
Aperçu d’une série qui fit du Burkina Faso le pays Africain de l’image
« La mangue » et « Issa le Tisserand » ou l’art du court métrage
Ces deux courts métrages montrent toute la capacité d’Ouedraogo à s’adapter à différents formats, comme à raconter une histoire sur fonds documentaire.
Samba Traoré
Un condensé des thèmes irriguant toute l’oeuvre d’Idrissa Ouedraogo.
Yaaba
Un magnifique récit initiatique et un bel hymne à la tolérance.
Travail au noir
Usant jusqu’à la trame de la dissonance, Jerzy Skolimowski laisse éclater un ton iconoclaste qui renouvelle avec bonheur la litanie amère des films-constats auxquels nous a habitué le désarroi polonais. Ressortie en salles.
Un Américain bien tranquille
Confronté à l’adaptation de ce brûlot anti-américain de Graham Greene, Joseph Mankiewicz héroïse l’antagoniste américain et humanise le protagoniste-narrateur anglais sur la toile de fond chaotique d’une guerre d’Indochine asymétrique. En version restaurée.
Casier judiciaire
« Casier judiciaire » est considéré comme un opus expérimental mineur dans la filmographie de Fritz Lang où l’influence brechtienne est néanmoins prépondérante grâce à un livret musical signé Kurt Weil et une rhétorique théâtrale qui pourfend les codes hollywoodiens. En version restaurée.
Les Amants du Capricorne
Mélodrame de genre claustrophobique comme le sont « Rebecca », « Soupçons » ou « Les Enchaînés » du même Hitchcock, « Les Amants du Capricorne » est à réévaluer à l’aune de son technicolor somptueux et de la performance étourdissante d’Ingrid Bergman. En version restaurée.
Ange
« Ange » est un opus de transition dans la filmographie audacieuse de Ernst Lubitsch. Le cinéaste réussit un coup de billard à trois bandes avec la censure du code Hayes en abordant le sujet tabou de la tentation adultérine dans le couple considérée du point de vue de la femme. Emoustillant en version restaurée.
Les Recrues
Le premier film de Bertolucci, pasolinien en diable, est une bien belle manière de découvrir l’ensemble de son oeuvre pour une première approche ou un dernier hommage.
Le Voyage dans la lune
Un pionnier de la SF au cinéma par le magicien Georges Méliès.
Les mondes futurs
Les mondes futurs est un léviathan en ce qu’il s’interroge sur la finitude de l’humanité. Dans le même temps ,l’oeuvre prophétique adaptée de et par HG Welles est une « eucatastrophe » par le dénouement utopique de sa narration.
Le Prestige
Machines, machinations, machineries et jeu machinal.
Steamboy
Le genre et le cadre steampunk sert parfaitement la thématique de destruction de Katsuhiro Otomo.
Venez donc prendre le café…chez nous!
Dans « Venez donc prendre le café chez nous », la caricature, mordante, acerbe, est un révélateur saisissant de ressemblance des frustrations sexuelles de cette petite bourgeoisie provinciale corsetée dans ses habitudes et qui libère ses instincts lubriques comme une acné tardive. Truculent. En salles en version restaurée.
Haute pègre
« Haute pègre » dépeint un couple irréductible d’arrivistes : Gaston Monescu, frégoli de l’escamotage et Lily Vautier, pickpocket compulsive et monomaniaque. Dans cette comédie frivole, Ernst Lubitsch écaille le vernis mondain et joue l’amour-propre contre l’amour tout court dans une partie de strip-poker endiablée. Quintessentiel. En version restaurée.
Une nuit à Casablanca
« Une nuit à Casablanca » consacre le come-back de Groucho, Chico & Harpo en boutefeux dissipateurs, incorrigibles fauteurs de zizanie ou semeurs de troubles dans cette « screwball » comédie à l’exotisme oriental « made in Hollywood ». En version restaurée.
42e rue
La Grande dépression vu à travers les coulisses du mondes du spectacle et les tableaux stylisés de Busby Berkeley
Moulin Rouge
Génie ou imposteur ? Baz Luhrmann agace, mais ne laisse pas indifférent.
Drôle de frimousse
La féerie du bonheur.
Chantons sous la pluie
« You’ve seen one, you’ve seen them all. »
Brigadoon
« Le monde est une scène, la scène est un monde »
Prologue
Busby Berkeley à son sommet maniaque et grandiloquent dans un spectacle flamboyant et euphorisant.
West Side Story
… Ou une lumineuse noirceur
Cabaret
Qui a dit que les comédies musicales devaient être heureuses ? Bob Fosse adapte un spectacle de Broadway joyeux et tragique où il est question de nazisme, d’illusions et de désirs…
Retour à Howards End
A l’occasion de sa ressortie en salles en version restaurée, retour sur un des sommets de la filmographie de James Ivory : une peinture sociale de l´ère édouardienne, poignante d’humanité et frémissante d’émotion sous son esthétique raffinée.
La Huitième femme de Barbe-Bleue
Avec « La Huitième femme de Barbe-bleue », Ernst Lubitsch nous livre une comédie d’alcôve menée tambour battant à coup de répliques cinglantes et de situations cocasses qu’il enfile comme des perles. En version restaurée.
Rêves de femmes
Ces rêves de femmes sont des rêves de papier glacé et les reflets kitch des chromos des romans-photos . Ingmar Bergman détourne les codes d’un genre mineur en vogue pour dénoncer l’ordre moral bourgeois de l’époque. Ressortie inédite.
Hommage à Nicolas Roeg
Nicolas Roeg (1928-2018) : une des personnalités les plus originales du cinéma anglais s’en est allée.
La Règle du jeu
La règle du jeu, un « drame gai » qui cache bien son jeu
Noblesse Oblige
Un jeu de massacre hilarant et virtuose dénonçant les clivages de la société anglaise.
La Classe ouvrière va au paradis
Elio Petri signe un constat cinglant et ironique sur la condition ouvrière.
Wariko le gros lot
Frais, juste, drôle, bien rythmé et pertinent, « Wariko le gros lot » est une authentique pépite du cinéma africaine.
Octobre
Octobre, ou lorsqu’une commande pour la propagande politique devient un chef d’oeuvre.
