SORTIES
SORTIES
Anaïs, 2 chapitres
2 chapitres en asymétrie
Une vie rêvée
La peur du vide
Dreaming Walls
Poétique des ruines
Chien enragé. Nouvelle Restauration 4K.
Dans Chien enragé, Tokyo est un immense brasier poussé à son point d’incandescence sous un soleil zénithal. Le récit policier déroule ici une filature harassante dans les entrailles de l’underworld. Sa faune est à nouveau le théâtre d’un duel exacerbé.
Entre le ciel et l’enfer. Nouvelle Restauration 4K
Duel silencieux entre un héros et son persécuteur.
Yojimbo. Nouvelle Restauration 4K.
Quand le « far east » pastiche le « far west ».
Anaïs, 2 chapitres
2 chapitres en asymétrie
Une vie rêvée
La peur du vide
Dreaming Walls
Poétique des ruines
Chien enragé. Nouvelle Restauration 4K.
Dans Chien enragé, Tokyo est un immense brasier poussé à son point d’incandescence sous un soleil zénithal. Le récit policier déroule ici une filature harassante dans les entrailles de l’underworld. Sa faune est à nouveau le théâtre d’un duel exacerbé.
Entre le ciel et l’enfer. Nouvelle Restauration 4K
Duel silencieux entre un héros et son persécuteur.
Yojimbo. Nouvelle Restauration 4K.
Quand le « far east » pastiche le « far west ».
COIN DU CINÉPHILE
COIN DU CINÉPHILE
Valerio Zurlini, un esthète intransigeant pétri de culture et de sentiments
“J’ai toujours pensé que les choses sincères, conçues avec une simplicité de moyens et une profonde honnêteté sont celles qui resteront.” (Valerio Zurlini)
Valerio Zurlini est un cinéaste à part. Inclassable, il tranche dans la lignée des réalisateurs italiens de sa génération au point qu’on ne saurait le confondre avec quiconque. Ce qui prime dans sa courte filmographie de huit long-métrages est sa manière esthétisante, quasi picturale, son génie plastique pétri de culture raffinée qui s’exprime dans son art de façonner les relations humaines.
Porté à l’introspection et à l’introversion, il instille dans ses films la dimension mémorielle toujours prégnante à travers les sentiments rentrés, refoulés de ses protagonistes qui sont le plus souvent des anti-héros.
La cinémathèque vient de lui consacrer une rétrospective. L’occasion de réévaluer 6 de ses 8 films. Les jeunes filles de San Frediano (1954)- Eté violent (1959)- La fille à la valise (1961) – Journal intime (1962)- Le soldatesse, des filles pour l’armée (1965) et Le désert des tartares (1976).
Précédentes Thémas
Michelangelo Antonioni
A l’aune de la récente rétrospective Michelangelo Antonioni à la cinémathèque française, il nous a été permis de revoir la quasi intégralité de l’œuvre filmique du cinéaste de l’aliénation et de la névrose qui s’affranchit du néo-réalisme avant ses oeuvres de la maturité. Panorama et recension critique d’Alain-Michel Jourdat.
Cycle Roberto Rossellini
Entre néoréalisme, prémices du cinéma moderne et didactisme télévisuel.
Rétrospective Ozu
Humanisme profond des gens ordinaires et déstabilisation du vieux monde avec Yasujiro Ozu.
Universal Monsters
Un panorama de quelques passionnants films mettant en scène les « Universal Monsters », à l’occasion de l’édition de la « Collection Cinéma Monster Club » chez Elephant Films.
La Hammer et le cinéma fantastique
A l’occasion de l’édition d’un beau coffret par Elephant Films (« Les 13 cauchemars de la Hammer »), retour sur quelques pépites du cinéma fantastique britannique.
Le cinéma de Christopher Nolan
A l’occasion de la sortie de « Oppenheimer », notre Coin du Cinéphile vous invite à (re)plonger dans l’œuvre d’un réalisateur incontournable.