Historique Archives - Il était une fois le cinéma

Nuit et Brouillard ou comment convoquer l’indicible

A revoir « Nuit et brouillard », le documentaire d’Alain Resnais nous plonge dans une sidération honteuse. Les images de déshumanisation génocidaire hantent sans répit notre mémoire et convoquent notre mauvaise conscience collective. Elles sont le contrepoint du plaidoyer élégiaque en faveur d’une paix universelle que sous-tend la sublime prose littéraire de Jean Cayrol, écrivain-poète et résistant déporté à Mauthausen en 1942. Le présent des ruines et de désolation est le pendant d’un passé tragique qu’il s’agit de raviver douloureusement pour le tirer de l’oubli terminal. Dix ans après la découverte de l’ampleur victimaire de la « solution finale » sciemment élaborée par les dignitaires nazis, la mobilité contemplative des travellings parcourant les vestiges de la machine concentrationnaire vient contrebalancer la stase des charniers de cadavres amoncelés ad nauseam et déblayés par les bulldozers dans un précipité hallucinant. Relecture de ce documentaire fondateur à l’aune de notre regard rétrospectif contemporain..

Zoulou (Coffret : Blu Ray + Livre 80 pages sortie RIMINI EDITIONS).

Le réalisateur américain Cy Endfield), exilé en Grande-Bretagne suite à la « chasse aux sorcières » au temps du maccarthysme, a réalisé avec Zoulou un film de guerre rare et d’une réelle valeur artistique, avec Michael Caine qui y a trouvé son premier grand rôle, même si l’on peut s’interroger sur l’absence de discours réellement critique sur l’impérialisme et le colonialisme européen à la fin du XIXe siècle.

Cycle « Jane Austen Forever » au Forum des Images (26 mars au 26 avril)

Des bonbons, un sort, des sororités.

L’étage secret… Bad Gastein

Grâce à un mystérieux ascenseur un jeune garçon découvre un moyen de remonter le temps : il se retrouve en Autriche après l’Anschluss et rencontre une jeune fille juive Hannah et un petit cireur de chaussures Georg. Avec eux il va vivre des aventures et découvrir la réalité du nazisme et de l’antisémitisme dans le Reich hitlérien.

Le destin : « bûcher des vanités »

Le Destin est un biopic allégorique dont l’argument évoque une tranche de vie du philosophe, juriste, théologien et médecin Averroès au XIIéme siècle. Youssef Chahine se fait conteur et fabuliste dans un genre cinématographique didactique où il excelle à recréer une mémoire historique par le divertissement « kitsch » en utilisant les ressorts d’un spectacle populaire agréable et poétique. Décryptage de ce « brûlot » qui dénonce toute intolérance religieuse..

Feux dans la plaine : dans l’enfer de la jungle philippine

Feux dans la plaine retrace un épisode dantesque des ultimes soubresauts des forces japonaises exsangues sur le territoire philippin en prélude à l’humiliante capitulation sans condition de 1945. Sombre et sublime à la fois, l’oeuvre graphique est farouchement antimilitariste. D’une crudité hallucinante, son hyperréalisme suinte la désespérance humaine et le défaitisme. La déshumanisation est extrême qui illustre magistralement l’agonie de ces bataillons décharnés sur fond de paysages apocalyptiques à travers l’itinéraire macabre d’un troupier halluciné.

Cléopâtre (le livre de Jean-Michel Ropars)

Les trois Histoires de Cléopâtre

Le Cid : l’envers du décor pharamineux

Le Cid est à (re)voir comme l’une des dernières superproductions épiques à grand spectacle qu’il est et non pour sa stricte conformité à une véracité historique. Les décors extérieurs sont de toute beauté déployant des paysages à couper le souffle à même enseigne que les décors intérieurs exquisément enluminés et les costumes rutilants et chatoyants; le tout dénotant indéniablement d’un souci extrême de la reconstitution flamboyante . On peut déplorer certains anachronismes et enjambements et un casting qui détonne par endroits. L’occasion de se pencher sur le revers de la légende et l’envers du décor..

Les enfants du 209 rue Saint-Maur

A partir du cas d’un immeuble situé 209 rue Saint-Maur dans le Xe arrondissement de Paris, Ruth Zylberman fait revivre dans un film d’une grande qualité artistique, d’une grande sensibilité et surtout au prix d’un travail de recherche historique rigoureux et méthodique, la mémoire de famille juives déportées par le régime de Vichy qui s’était mis au service des nazis.

Amrum

Aux confins occidentaux de l’Allemagne, sur une petite île frisonne perdue où la nature flamboie au printemps 1945, Fatih Akin filme l’agonie du IIIe Reich et la prise de conscience d’un jeune garçon : lui qui vient de Hambourg, il se rend compte qu’il n’est qu’un étranger pour les habitants de l’île et que la propagande à laquelle il a été soumis (de la part de ses parents nazis entre autre) n’était que mensonge. Violence et beauté du monde cohabitent dans un film infiniment poétique.

L’Inventaire Deleuze (MK2 Bibliothèque X Centre Pompidou)

Gilles Deleuze disait être des meutes, des hordes. 100 ans après sa naissance et 40 ans après sa mort, que sont devenus les Gilles Deleuzes ?

Le Pianiste

Comment survivre dans le ghetto de Varsovie, ensuite vidé par les nazis en 1942-1943, puis vivre coupé du monde après pendant des mois: c’est ce que montre le film de Roman Polanski à partir de l’expérience du pianiste Władysław Szpilman dans un film aussi bouleversant qu’éclairant sur la nature profonde de l’humanité.

Ascq 44 : les martyrs du Nord

Quatre-vingt ans après le massacre par de jeunes Waffen-SS de 86 civils dans le village d’Ascq près de Lille en avril 1944, Germain et Robin Aguesse donnent la parole à quatre témoins, enfants ou adolescents à l’époque. Au récit précis des faits ce film ajoute le portrait de trois femmes et d’un homme qui ont dû, chacune ou chacun à sa manière, surmonter un évènement profondément traumatique.

Carême (Sortie sur AppleTV+)

Les deux premiers épisodes de « Carême » sont diffusés ce soir, sur TV+.

Reine Mère

Télés cathodiques et tubes de harissa.

5 septembre

Le réalisateur suisse Tim Fehlbaum a entrepris de retracer la première expérience de reportage d’information en continu, réalisée le 5 septembre 1972 par la chaîne de télévision américaine ABC à l’occasion de la prise d’otage de onze athlètes israéliens dans le village olympique de Munich par un commando palestinien affilié à l’organisation Septembre noir. Malheureusement le résultat n’est pas à la hauteur de cette tragédie.

Limonov, la ballade

Anatomie perverse du Céline russe.

Octobre Bleu Prusse (projection le 04/10 à l’Atelier du Verbe, 17 rue Gassendi, 75014 Paris) .

Concordance de génies.

Le Sympathisant (HBO/Prime Video)

La vertu du mensonge.

Les Derniers Hommes

UN FILM DE SURVIE SOUS TENSION AU CŒUR DE LA JUNGLE INDOCHINOISE;

Eureka

Memoria

Masters of the Air (sortie sur Apple TV+)

Les deux premiers épisodes de « Masters of the Air » sont diffusés ce soir, en avant-première, dans le réseau mk2.

Oppenheimer (Édition Collector chez Universal Pictures)

Une réflexion sur la judéité au vingtième siècle, « Oppenheimer » est peut-être plus proche de « Stavisky » que de « Hiroshima, mon amour ».

Oppenheimer

Christopher Nolan assume et dépasse ses idiosyncrasies pour nous livrer un de ses films les plus puissants.

Pique-nique à Hanging Rock. Sortie BR/DVD chez ESC

Une analyse par le vestimentaire et l’habillement du film de Peter Weir.

La Dernière Reine

Comme les bijoux royaux qu’elle donne à voir, « La Dernière Reine » a des qualités ornementales. Un film prometteur, mais au final, plus joli qu’il n’est admirable.

Caravage

Faut-il séparer l’artiste de son œuvre ? Michel Placido ne se pose pas la question dans son dernier long métrage, Caravage. Il répond que non, au moyen d’un grand ballet esthétique.

Corsage

Un massacre bien ficelé.

Piccolo corpo

Une ode au féminin, entre réalisme et superstition.

La Place d’une autre

Pendant la guerre de 14, une jeune femme prend la place d’une autre…

Les sorcières d’Akelarre

Des femmes qui dansent.

Casanova, un adolescent à Venise

“Casanova, un adolescent à Venise” dépeint une tranche de la vie picaresque de l’auteur-mémorialiste libertin de “Histoire d’une vie”, Giacomo Casanova. Cinéaste de “l’innocence perdue”, Comencini s’inspire des tableaux de genre du peintre vénitien Pietro Longhi pour leur insuffler le mouvement comme autant de saynètes croquant les moeurs dissolues de l’aristocratie de la république vénitienne au siècle des lumières le tout somptueusement enchâssé sur la toile de fond en trompe-l’œil de la lagune.

Cartouche

Mené tambour battant, « Cartouche » est un spectacle populaire qui joue avec les genres.

Les Proies

Avec « Les Proies », Don Siegel laisse libre cours aux fantasmes, au point de confondre les frontières des genres.

La Chute

Papy fait de la résistance.

1917

La superproduction vantée comme l’épopée de l’année se révèle être un divertissement technique dont on reste distant.

Jabberwocky

Ressortie en salles de « Jabberwocky » de Terry Gilliam. Un premier film programmatique : pour supporter le monde et l’humain, il faut le renverser et le singer.

Ragtime

Une fresque épique, grandiose et tragique. En version restaurée.

Octobre

Octobre, ou lorsqu’une commande pour la propagande politique devient un chef d’oeuvre.

Bajirao Mastani

Ce film marquera-t-il le retour du « made in Bollywood » en France ? On le souhaite.

Rencontre avec certains acteurs du film La Commune

Vendredi 2 novembre, 19h, je me dirige vers la rue René Alazard à Bagnolet afin de rencontrer...

Zoulou

Entre grande fresque guerrière épique et monument à la gloire du courage des soldats britanniques; le film est avant tout un grand spectacle qui reste respectueux de l’ennemi

L´Oeil de l´astronome

Pour sa première fiction Stan Neumann se concentre sur les dix jours pendant lesquels Johannes Kepler admire et teste l´un des premiers télescopes inventés par Galilée. Une révolution vient de se mettre en marche…

Tsar

Sujet à polémique sur la monarchie et la cruauté d´Ivan le Terrible en Russie, Tsar de Pavel Lounguine dépeint le XVI siècle avec une extrême justesse et une grande violence.

Le discours d’un roi

Le roi est bègue. Vive le roi ! A partir d’un synopsis on ne peut plus simple, Tom Hooper réalise un film sur l’amitié et la reconquête de soi, déguisés en film historique.

Miss Pettigrew

Désireux de réaliser << un conte de fées pour adultes >>, le réalisateur Bharat Nalluri s´essaie à un retour à l´âge d´or des comédies américaines. Malgré un casting et des costumes réussis, le rythme, pourtant atout principal de ce genre, ne décolle jamais. Reste un marivaudage très théâtral, parfois plaisant mais bien loin des tourbillons d´humour que pouvaient nous offrir des Capra ou Wilder.

Nuit et Brouillard au Japon, de Nagisa Oshima

Film d´une rare violence qui, pourtant, n´en montre aucune image, « Nuit et Brouillard au Japon » est certainement l´oeuvre maîtresse de Nagisa Oshima. A l´occasion de sa réédition en DVD par Carlotta Films, revenons sur ce long-métrage inclassable et exceptionnel.

Genre : Historique