Note : Film sans note

Retour sur la carrière d’un cinéaste hors-mode, au ton résolument personnel.

Solos féminins ou choeur d´hommes, Terrence Malick dirige ses voix off comme des instruments. A travers ses trois premiers films, décryptage d’une méthode de plus en plus complexe.

Jack Lemmon et Shirley MacLaine réunis dans une comédie romantique d´une noirceur inouïe.

Trois mois après « Essential Killing », pleins feux sur la période anglaise de Jerzy Skolimowski, avec la reprise des excellents « Deep End » et « Travail au noir ».

Le succès d´ »Une séparation » permet de redécouvrir en salle les deux précédents films d´Asghar Farhadi, « La Fête du feu » et « A propos d´Elly ». Retour sur un triptyque d´une impressionnante amplitude.

Derrière la trinité Puiu / Mungiu / Porumboiu, les années 2000 ont permis l´éclosion d’une nouvelle génération de cinéastes. A travers noms et thèmes récurrents, panorama ludique d´une école cohérente, diverse, et toujours en mouvement.

Du « Gamin au vélo » à « Tomboy », l´enfance aura traversé de nombreux films en 2011. Exploration d´un sujet délicat avec Cyril, Laure et les autres…

Si vous avez manqué le début… ne ratez surtout pas la fin ! Entre correspondances, rimes visuelles et thématiques croisées, retour sur les derniers plans marquants de l´année. A lire avec précaution pour les amateurs de suspense.

Chez Yasujirô Ozu, l´insolence enfantine bouscule les conventions sociales.

Avec son cinquième film, Julio Medem signe un conte sensuel et cérébral, où écriture et passion amoureuse s´entremêlent dans un formidable terrain de jeu.

À l’occasion de la ressortie en salles du film « Place aux jeunes », coup de projecteur sur Leo McCarey.

La soirée de remise des prix « Raimu » de la comédie du théâtre et du cinéma français fut un excellent troisième cru ! Un moment festif et léger qui méritait d’être évoqué.

Comme la nourriture, il y a toujours de l’appétit pour un film d’Hitchcock, et ce sans craindre l’indigestion!

Bergman est mort. L´évidence cruelle d´une telle perte ne constate pas la fin d´un apport cinématographique dont la richesse intérieure flirtait continuellement aux confins de la conscience humaine (son dernier film pour le cinéma, Fanny et Alexandre, remonte à 1982), mais bien celle d´une figure artistique qui aura magnifiquement utilisée le cinéma comme laboratoire sensible aux questions qui n´ont cessé de le tourmenter, et dont la fabuleuse synthèse filmique, Sarabande (2004), l´exemple parfaitement.

Cinéaste emblématique d’un genre qui fera sa renommée, Rivette disait de lui qu’il était « le digne descendant de Hawks, la sérénité en moins, l’amertume et le désenchantement en plus ». Passionné de théâtre dès son plus jeune...

<< Nous aimons, nous y participons >> ! Il était une fois le cinéma a été invité au colloque qui s´est tenu mercredi 9 juillet, à l´auditorium de la BNF, dans le cadre de l´université d´été organisée par le Festival Paris Cinéma. L´occasion de faire un bilan avec nos lecteurs, et de mener un débat vaste et passionnant…