1949 Archives - Il était une fois le cinéma

Les Mains qui tuent et Pour toi j’ai tué, deux combos Blu Ray/DVD chez Elephant Classic Films.

Robert Siodmak, le noir lui va si bien.

Not wanted & Never fear

«Not wanted» & «Never fear» constituent deux récits naturalistes édifiants qui se penchent sur les laissés-pour-compte du rêve américain. La jeune femme de condition modeste est exploitée tandis que l’homme,instable, est empêtré dans l’affirmation malaisée de sa masculinité. Ida Lupino opère la synthèse entre film noir et mélodrame domestique pour exprimer sa critique sociale. Inédits en France en versions restaurées.

Les Amants du Capricorne

Mélodrame de genre claustrophobique comme le sont « Rebecca », « Soupçons » ou « Les Enchaînés » du même Hitchcock, « Les Amants du Capricorne » est à réévaluer à l’aune de son technicolor somptueux et de la performance étourdissante d’Ingrid Bergman. En version restaurée.

Noblesse Oblige

Un jeu de massacre hilarant et virtuose dénonçant les clivages de la société anglaise.

Le Troisième homme

« Le Troisième homme » est une dystopie. Pour mieux dire, une histoire se déroulant dans un lieu de désolation et de désenchantement. Ici la Vienne morcelée d’après-guerre qui préside aux interactions entre les protagonistes et modèle leurs destinées. Ressortie.

Riz amer

Ne sacrifiant jamais le message à la rigueur narrative, De Santis livre un des sommets du néoréalisme et révèle des talents majeurs du cinéma italien.

Les Amants de la nuit (They Live by Night)

C’est un beau film. Une œuvre difficile d’accès car trop foudroyante pour nos pauvres sens. Les...

Les Chaussons rouges

Bien plus qu´une comédie musicale, ce chef-d’oeuvre de Powell et Pressburger – dont la version restaurée ressort en salles – bouleverse à la fois le paysage cinématographique britannique d´après-guerre et les conventions du spectacle filmé.

Les Enfants terribles (1950)

Melville donne vie aux « Enfants terribles » de Jean Cocteau et affirme déjà un style cinématographique personnel.

Une incroyable histoire (The Window – Ted Tetzlaff, 1949)

L´enfant qui criait au loup, transposé dans un univers d´une noirceur et d´une cruauté totales.

Dimanche d’août

Chronique d’un dimanche de congé romain dans l´Italie bondissante de l´après-guerre.

Chien enragé (Nora inu)

A l’origine de Chien enragé, une anecdote : « L’idée originale du film vient de ce que m’a raconté...

Rendez-vous de juillet

Instantané flamboyant de la jeunesse française d’après-guerre.

Allez coucher ailleurs

Howard Hawks déploie un féminisme réjouissant dans cette trépidante screwball comedy.

Ça commence à Vera Cruz

Mitchum dans un polar nerveux de Don Siegel.

La Garce

Adapté du roman de Stuart Engstrand, La Garce de King Vidor ne décline pas, comme on pourrait s´y attendre, le mythe de la femme fatale des hard-boiled movies.

Vers la joie

Si Bergman avait été musicien, il aurait été un des plus grands chefs d’orchestre

La Fontaine d’Arethuse (Törst)

Adapter les nouvelles de Brigit Tengroth, c’est arpenter le chemin sinueux des relations amoureuses par l’intermédiaire d’un entrelacs varié fait de souvenirs et d’expériences de vie, entre souffrances, fatalités et obligations....

L’enfer est à lui (1949) de Raoul Walsh

Véritable leçon du boulimique Raoul Walsh qui en moins de deux heures, après braquages de trains, filatures, évasions et siège final rend une copie parfaite du genre. Vertigineux.

Jour de fête

Expérimentation chromatique, verve anti-américaine et narration sensitive consacrent la virtuosité du premier film de Jacques Tati, « Jour de fête », qui ressort en salles.

Les Enfants terribles

Le film de Jean Pierre Melville, grandement imprégné par la personnalité de Jean Cocteau, est une...

Chien enragé

Dans Chien enragé, Tokyo est un immense brasier poussé à son point d’incandescence sous un soleil zénithal. Le récit policier déroule ici une filature harassante dans les entrailles de l’underworld. Sa faune est à nouveau le théâtre d’un duel exacerbé.

Le Duel silencieux (Shizukanaru ketto – Akira Kurosawa, 1949)

« Le Duel silencieux » est à la fois une oeuvre hybride et un mélodrame boursouflé. Un médecin se débat dans les affres d’une lutte intérieure vaine entre désir et conscience morale pour un crime qu’il n’a pas commis. Le film se lit comme la métaphore d’un Japon stigmatisé après sa défaite cuisante et qui veut retrouver une virginité.

Année : 1949